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10 obras principales de Joan Miró para entender la carrera del pintor surrealista

El artista español Joan Miró (1893-1983) fue uno de los más importantes surrealistas de tendencia abstracta.

Miró nació en Barcelona el 20 de abril de 1893 en el seno de una familia adinerada -era hijo de un famoso orfebre- y decepcionó a la familia al optar por seguir el camino del arte por encima de los negocios.

A lo largo de su vida, Juan Miró ha desafiado al arte figurativo tradicional en busca de nuevas formas.

1. Retrato de Enric Cristofol Ricart (1917)

Retrato de ECRicart

Aunque es un cuadro realizado al inicio de su carrera, ya lo estamos investigando. El retrato de Enric Cristofol ricardopintado en Barcelona, ​​algunos rasgos característicos de Miró que le acompañarán durante las siguientes décadas.

O retrato inusualPor ejemplo, trae al personaje principal en pijama y con una postura inusual. Incluso el fondo, estampado mitad amarillo, mitad oriental, muestra la capacidad del artista para mezclar estilos muy diferentes.

Sobre sus influencias en esta etapa, Miró comentó sobre las pinturas de este período:

Como dije, de 1916 a 1920 estuve enamorado de Van Gogh, Rousseau y Picasso, admiraciones que todavía siento hasta el día de hoy en el más alto grado.

dos. La granja (1921-1922)

La granja (1922)

En 1910, los padres de Miró le encontraron trabajo al joven como auxiliar de contabilidad. Deprimido, el futuro artista enfermó de tifus. En 1912, para recuperarse, sus padres lo enviaron a la campiña de Mont-Roig, donde la familia poseía una finca.

Allí, Miró decidió dedicarse al arte, pintó una serie de cuadros y se matriculó en la Academia de Bellas Artes de Francesc d’Assís Galí. En 1915 el pintor abandonó la escuela y se convirtió en autodidacta.

El cuadro representa el paisaje de Mont-Roig, comarca a la que regresó en 1921 y donde completó la versión definitiva del lienzo en 1922 Esencias de EspañaElementos clave que caracterizan el paisaje y los hábitos.

La pintura elaborada y lleno de detalles Fue calculado en detalle por el pintor novato y tomó nueve meses. El lienzo cuidadosamente planificado siguió al pintor a través de tres regiones en las que vivió: Mont-Roig, Barcelona y París (en su estudio de la Rue Blomet).

3. paisaje catalán, el cazador (1923-1924)

Paisaje catalán (1924)

Miró comenzó a pintar uno de sus cuadros más famosos, paisaje catalán, el cazador1923

El fondo está pintado mitad amarillo y mitad rojo, sin división precisa. cosas sueltas aparecen aleatoriamente en la pantalla. Según los ensayistas, es parte del título de la pantalla. El cazador, se refiere a la criatura que aparece en la parte inferior de la imagen, con una cola triangular y bigotes, persiguiendo un insecto con su lengua.

Las letras SARD en la esquina inferior derecha son la abreviatura de Sardana, una canción popular catalana.

El Manifiesto surrealista de André Breton, publicado en 1924, dio voz a varios artistas, incluido Miró, uno de sus miembros más famosos. Según el autor:

La turbulenta actuación de Miró en 1924 marca un paso importante en el desarrollo del arte surrealista.

4. El cuerpo de ma brune… (1925)

El cuerpo de ma brune... (1925)

El cuerpo de ma brune… es una de las pocas obras que hace el pintor Usando la palabra escrita en la pantalla.

Aunque español, Miró optó por escribir el texto en francés, posiblemente influido por el movimiento surrealista de origen parisino con el que se identificaba.

La pintura es una declaración de amor a la mujer que ama y revela la dirección poética del artista. Un dato curioso es que las pinturas de este año (1925) tienen el mismo fondo marrón con elementos punteados de azul y rojo.

5. Carnaval Arlequín (1925)

Carnaval del Arlequín (1925)

Otra obra muy aclamada de Miró es Carnaval Arlequín. El marco de la suerte, con muchos elementos y muchos colores llamativoslleva el espíritu del tema del carnaval.

Al fondo, arriba a la derecha, vemos una pequeña ventana sencilla. El espacio del dormitorio, un ambiente cotidiano caracterizado por el piso, la pared sobria y la ventana, es ocupado por la fiesta de simbolos de ensueñocarnaval colorido y aleatorio.

La obra tiene una serie de elementos surrealistas, ilustraciones que vienen directamente del inconsciente, ya que el pintor acababa de unirse al movimiento.

6. nacimiento del mundo (1925)

Nacimiento del mundo (1925)

El lienzo fue creado en el verano/otoño de 1925 en la finca familiar de Mont-Roig. El fondo sombrío, ahumado con tonos negros y marrones oscuros fue característico de las pinturas de este año. Miró lo pasó especialmente bien después de ser aclamado por sus compañeros surrealistas en su reciente exposición en París.

De los paisajes campesinos que solía pintar, Miró cambió a otro modo de representación y experimentó con un estilo de producción muy diferente. obras cada vez más abstractas con pocos elementos. Aquí vemos un fondo con muchas manchas, salpicaduras, cascadas, explosiones, pintura goteando, en un tono sombrío.

Las pocas referencias reconocibles aluden a sueños, alucinaciones y delirios, muy en el espíritu del proyecto surrealista. en el nacimiento del mundo Destacamos los elementos de puntos de colores, en este caso un globo rojo sostenido por una cuerda amarilla.

El tema del nacimiento del mundo ya ha sido explorado por varios pintores a lo largo de los siglos, pero Miró logró ofrecer una nueva mirada a lo que vio como su particular génesis. Su manera de interpretar la creación del mundo hace posible leer varias veces, entre…

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